Итог: много критиковали, обвиняли в утопичности, но забывали, что он общественник, стремился найти рациональные способы организации жизни. Отличает масштаб, некоторая фантастичность. евец чистой "простой" геометрической формы. Уже в 20е прочувствовал художественные возможности лаконичной формы, разработал многие из основных приемов объемно-пространственной композиции, которые широко распространились в 50-60е. Простую форму использовали и до него, но он показал ее красоту, где играют сами формы, создавал и новые формы. + его творчество неотделимо от графики.
7. Мельников.
Константин Мельников, 1890-1974. Отец рабочий, мать крестьянка, семья патриархальная (потом отец построил дом, переехали в Лихоборы, там он разве молочное хозяйство); сначала 4кл церковно-приходской школы (не очень прилежен), рано проявлял художественные способности - отдали его в иконописную мастерскую, но через неделю он оттуда уехал. Потом родители познакомились с молочницей, которая работала у Чаплина (выдающийся инженер), через каналы она помогла пристроить Мельникова в торговый дом «Залесский и Чаплин». Чаплин нанял для Мельникова учителя-художника, в 1904 поступил в Мск училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), провалился из-за русского. Чаплин его готовит, вводит в семью и тд. Потом поступил, в МУЖВЗ учился 12л (живописи учился у Коровина, Клодта, Архипова; скульптуре у Коненкова). Вообще несколько раз отличался за рисунки. Архитектура тогда вызывала скуку, но настоял Чаплин, учился у Богдановича, Жолтовского, Ноаковского. Жолтовский произвел впечатление (однокурсники - Голосовы, Веснины, Ладовский). В 1918 по приглашению Жолтовского поступает в Арх-планировочную мастерскую Строй отдела Моссовета, его первые проекты в русле плана «Новой Мск» (планировка Бутырского района, Ходынки) все в неоклассицизме. Но постепенно образ складывается из объемно-пространственной композиции, а не из ордерных деталей. Его даже арестовывали, потом преподавал во ВХУТЕМАСе, там образовывается три мастерских, он вместе с Голосовым (Экспериментальной архитектуры, Синтетическая мастерская №2, Новая академия). Его привлекала и концепция формообразования Ладовского, даже вступил в АСНОВА. 1922-1931 - его лучшие годы (он и сам так считал), еще в 1930е мировое признание как великий архитектор современности, но в СССР признан формалистом (последняя датированная постройка - 1936). В его архитектуре главное функция, очищение от декора, выявление конструкции. Новая роль и у архитектора, он ученый, инженер, художник. Результат должен быть и техничен, и функционален, но и эстетичен и целостен.
«Пила». Это проект под девизом Атом (это что то вроде псевдонима). Всерос конкурс показательных милых домов для рабочих. У каждой квартиры свой вход с улицы (+палисадник), общие формы пилообразные. В целом, это 1й проект дома-коммуны (есть общий корпус и корпус для малосемейных). + отличная графическая работа, вызвало большой резонанс.
«Махорка», 1923. В 20е он резко порывает с классикой и стилизациями. Не примыкает ни к каким группам, не участвует в дискуссиях, даже дистанцируется от группы конструктивистов. Павильон Всерос махорочного синдиката. «Сложная динамическая композиция, угловое остекление, открытая винтовая лестница, огромные плоскости плакатов, в углах нет конструктивных опор — все это резко выделяло павильон Махорка из многочисленных построек». В основе консольная конструкция, большие объемы крепятся вверху - нарушается тектоника. Деревянный павильон, несколько объемов, асимметрия, разные окна, есть наружная винтовая лестница. Заказчики восприняли негативно, но Щусев (главный архитектор выставки) поддержал. Он самый молодой, там куча мэтров, но и павильон незначительный (для многих таких даже не приглашали архитекторов), хотя очень многих он впечатлил. Традиционны материал, но совершенно новое осмысление. Здесь наметились архитектурно-конструктивные приемы, которые определил язык 20в. Есть принцип поворотной симметрии, здание и само уподобилось скульптуре.
Дворец труда, 1923. Был проект, там конкурс, не осуществили, сейчас гостиница Москва. В большинстве конкурсных проектов Дворец решался в традиционных монументальных формах. Были и подчеркнуто символико-динамические композиции (Голосов, Людвиг), и 1е опыты выявления во внешнем облике новой конструктивной структуры - железобетонный каркас (Веснины). Мельников предложил неожиданную объемно-пространственную композицию. Два основных зала (большой и малый) запроектированы в виде выявленных во вне лаконичных объемов, перекрытых наклонными полуцилиндрическими сводами, образующими на торцах монументальные входные порталы-фасады. Оба основных объема (в большом зале запроектировано 8 круто поднимающихся ярусов) связаны между собой подчеркнуто размельченными объемами других помещений и ажурными лентами спиральных и полуциркульных (в плане) галерей и пандусов.
Московский отдел Ленинградской правды. Тоже проект, есть макет, в основе башенная композиция. Верхние части здания подвижны и вращались, внешне большое значение оказал рекламный плакат.
Оформление Ново-Сухаревского рынка, 1925-26. Время НЭПа, рынок пытались закрыть, но он продолжал стихийно существовать. Тогда решили его построить. Новый тип: современный, удобный чистый. Кирпичное здание Администрации, вертикальный ритм фасадов (причем фасад не един, тоже есть что то от Пилы, узкие простенки в окно, которые будто поднимаются, отсюда динамика), круглое окно, открытая лестница (в «лоджии») + террасы в верхней части, это сохранилось. Сами палатки Мельников придумал так, чтобы строить быстро (были деревянные заготовки) и дешево. По всей территории однотипные сблокированные павильоны-киоски. Каждый блок из 2х изолированных помещений, дверь и торговая витрина на противоположные стороны. Блоки собираются в ряды (4-20) так, что на обе продольные стороны их лицевые стены выходят под углом, т. е. образуются пилообразные фасады (как и в жилых домах проекта Пила) + перед входом есть пространство. В 1930г рынок закрыли, здание Мельникова перестроили в 3эт, там автодормехбаза. Это самое ранее дошедшее его здание, сильно перестроено.
Саркофаг Ленина. В 1924 Ленин умер, его пригласили участвовать в конкурсе (Мавзолей делал Щусев). Уже для деревянного саркофага начали придумывать проекты. Сначала Мельников хотел сложнее (сложно делать - упростил). Саркофаг = слегка суживающийся кверху прямоугольный дубовый постамент, верхняя часть покрыта 4х скатной стеклянной крышей (но там еще какая то хреновина, в результате такая конструкция, что не нужен металл на стыках). Нет декоративных деталей, орнаментов и профилей (кроме символической венчающей эмблемы серпа и молота). В ВОВ утерян, но очень удачно послужил Мельникову.
Павильон СССР, Париж, 1925. Следующий после Махорки эксперимент со временной архитектурой, принес мировую известность (Красный павильон). Участок неудобный. В конкурсе еще Ладовский, Щуко, Фомин, Голосов, Гинзбург и др. Жюри: Маяковский и Луначарский. Павильон = легкая каркасная деревянная постройка, большая часть наружных стен остеклена. Необычная объемная композиция: прямоугольник в плане, 2эт, по диагонали по центру перерезается лестницей (спокойный марш), открытая. Над ней оригинальная пространственная структура - наклонные пересекающиеся деревянные плиты +у входа высотная доминанта. Мельников “Верхний свет сконструирован без стекла и без дождя. Дневной свет свободно проникал с различных углов лучами, и, играя на красных плоскостях, рефлексом окрашивал посетителей, краснели все хотели они того или нет. Необъяснимое, что составляет истинное произведение архитектуры, крылось в противоположных сочетаниях однородных масс павильона”. В залах экспозиции национальностей СССР, Госторга и Госиздата. Родченко главный художник. Мельников не любил замкнутой стереометрии, здание - органическая субстанция (живет по своим законам). + уже в Париже СССР выделяется участок для Торгсектора, Мельников его разрабатывает. По его проекту возводятся «бутики», тоже есть пилообразность.
Гаражи: есть ранние, это 2 несущественных проекта для Париже. Один - Гараж через Сену, идею разместить многоярусные гаражи-стоянки над мостами, их бы поддерживали атланты. Второй - квадратное в плане многоэтажное здание со сложной системой криволинейных пандусов.
Бахметьевский гараж (автобусы), 1926-27. Сам выступил с инициативой, разрабатывал опробованный в Париже вариант прямоточной системы, когда машины ставятся под углом, чтобы выезжать им не нужен задний ход. Главный торцевой фасад в штукатурке, на плоскостях крупные рельефные надписи. Остальные в кирпиче с ритмично расположенными прямоугольными, вертикальными и круглыми оконными проемами и выездными воротами. Металлические конструкции безопасного перекрытия.
Гараж на Новорязанской (грузовые). Под гараж небольшой участок неправильной формы. В итоге подковообразный план, на улицу торцевые фасады (крупно и выразительно). В центре каждого торца выступ в виде киля, в нижней части расположены 2 проема ворот - для въезда и выезда. По сторонам от выступа большие остекленные вертикальные экраны, контрастирующие с небольшими круглыми проемами. Перекрытие обоих гаражей - Шухов. По центру подковы высотная доминанта. + на одном уровне с тортами еще прямоугольное массивное здание, крайние части подняты. По внутреннему и внешнему изгибу под крышей остекление, белые тумбы как кронштейны.
Гараж «Интуриста», 30е (легковые). Оформляет только внешний фасад, не меняя планировки Курочкина. Главная черта - восходящая диагональ. Опять есть что то пилообразное. Справа большое круглое окно, почти во всю стену, но там не все остекление, чередуется с плоскостями стены, но белого цвета. Будто из него вырастает трапеция. Сверху горизонталь, снизу диагональ - тоже окна и белые вертикали, они сдвоенные. Фасад трактован как экран, в этом круглом окне винтовой спуск, там как на витрине все время должны были мелькать машины. Левая часть сделана без него в неоклассическом духе, а так проект был намного интереснее и динамичнее.
Гараж Госплана, 1936 (легковые). Тоже оформляет фасад, сами чертежи - это типовой проект, который разработал Курочкин (Арх-проект мастерская Моссовета №7, Мельников возглавлял). Скульптурно решенное круглое окно и канелированный фасад мастерских. Гараж сгорел в 2013г. Это комплекс, 1эт помещения для машин, освещается окном-глазом + 4эт мастерские (фасад подчеркнут канцлерами, где то сбоку есть сильно диагональные окна на лестнице). Это самая поздняя дошедшая постройка Мельникова.
Клубы: 20-30е активное клубное строительство (тк активны профсоюзы), новый тип здания. Сначала их строили в церквях, но в 1926 поставлена проблема о капитальном строительстве. В Мск и области реализовано 10, 6 Мельникова (всего 7 проектов), все отличаются формой, размером, функциональностью. Общее: гибкая система залов (есть возможность объединения и разделения мобильными перегородками), использование наружных лестниц (экономия внутреннего пространства). Основные принципы (Мос губернский отдел) - отдыха, разделение, индустриализация, бережливость, общественность. Строить надо быстро - профсоюзы не проводили конкурсы, а обращались к конкретным архитекторам.
Клуб завода Каучук, 1929 (Плющиха, 54). Фасадное решение незаурядно, пересечение улицы. Несколько объемов динамически развернуты в пространстве. Диагональную ось фиксирует вынесенный компактный вестибюль, цилиндр, 2 двери, его охватывают дуги лестниц. Мы поднимаемся, дальше массив зрительного зала с проходными коридорами-фойе (форма четверти цилиндра). В плане это угол, с открытой стороны закруглен+есть прямоугольное помещение. Получается, что вход не на уровне 1эт. Декор - вертикали простенок и окон. Залы трансформировались. Полукруглый 3яр зал, можно было разделить большим щитом, интерьеры не сохранились.
Клуб Русакова, 1927-29. Рабочим нравились мельниковские проекты. Первое в мире здание, где балконы зала вынесены наружу и находятся в трёх «зубцах-выступах». Вся объёмно-планировочная структура здания подчинена идее трансформирующегося пространства главного зала, занимающего около 70 % объёма. Прогрессивные технологии: железобетонный каркас, трансформирующиеся перегородки, стеклянные окна-стены в зале. В центре вестибюль с 2мя изолированными лестницами + центральной посередине, которая ведет в нижний (может быть рестораном) и верхний (под митинги и спорт) залы. 6 самостоятельных залов могут объединяться в 1. Из утрат - стекла (заложили, тк плохо сохраняли тепло), механизм трансформации и еще немного. Динамичность: разворот арх масс, расположение объемов по ломаной линии в плане - взгляд не только в глубину, но и по кругу.
Клуб Дорхимзавода им. Фрунзе, 1927-29. Небольшой клуб пол зала 3х уровневый, понижается уступами в сторону сцены (верхние ярусы не нависают над нижними). Проектом предусмотрена возможность делить зал по длине. Это несколько объемов, но здание цельное, серое и красное. Фасад - сплошная стена с небольшими окнами, потом уступ, 2я часть уже почти полное вертикальное остекление. По центру фронтальной части трафаретное панно с названием, перед ним открытая терраса. Здание состоит из частей формы параллелепипедов. С северной стороны пристроена фабрика-кухня. Между зданием и набережной парк. Недавно отреставрировали, планируют разместить банк.
Клуб Свобода, 1927-29 (мыльно-косметическая фабрика, Вятская, 41а). Также внутри трансформационный подход. Входы в зал и выходы расположены так, что зал мог делиться на две равные по вместимости части - в центре обеих боковых стен устроены карманы для выдвижных перегородок. Еще одно неосуществленное: под полом зала запроектирован бассейн (как в “Буревестнике”). Входы = 4 пандуса, ведущих на 2эт: 2 из них со стороны Вятской и 2 со стороны парка. Устройство с двух сторон здания симметричных пандусов было рассчитано не только на вход в клуб, но и на пропуск через зрительный зал массовых шествий и демонстраций. Помимо этого под пандусами планировались входы в вестибюль. Пандусы во время строительства заменены на лестницы, а со стороны парка их не возвели. Красное и белое, массивно, где то много остекления, где то просто стены.
Клуб Буревестник, 1928-30 (Буревестник – обувная фабрика), Сокольники. На решение повлиял участок. «Узкий с косой линией»: сильно вытянут вглубь участка + отступ от Красной линии. Узкий корпус с залом+башня с помещениями для культурных мероприятий. Состоит из нескольких прямоугольников неодинакового размера, ступенчато убывающих по высоте, начиная с фасада. При этом понижение высоты объёмов вглубь двора не носит чисто механического характера, а задано функциональным назначением той или иной части здания. Справа помещена пятилепестковая 4эт башня с огромными полукруглыми окнами. Образность этого архитектурного объёма позволила некоторым критикам называть клуб «клеткой попугая». Вровень с башней-лепестком, на высоту 4х эт поднимается южный, вытянутый в поперечном направлении объём. Его высота определена размещением здесь сценической шахты с необходимым для неё оборудованием. Зрительный зал мог объединятся со спортивным. В фойе на 1эт дб быть бассейн, не построили. Шрифтовая композиция на фасаде не сохранилась.
ДК Дулево, 1928-30. «Щупальцами в прекрасный бор» Мельников. Здание состоит из соединённых простых форм: прямоугольник, ромб, усечённый цилиндр. План: сзади полукруг - это сцена, от нее трапеция зала, дальше большая галочка (трапеция в нее вписывается), снаружи этот угол галочки немного сглажен. К «галочке» перпендикулярно примыкают два корпуса, получается «курдонер». По проекту задник мог раздвигаться и летом можно смотреть спектакль из близлежащего парка. Расположенная в центре соединённых корпусов круглая аудитория, вход на которую осуществляется по двум лестницам из холла клуба, при необходимости включается в объём зрительного зала как большой балкон.
Другое: планировка парка Горького, все по его, только не сделали фонтан в центре. н должен был струями вод создавать архитектуру (но это из-за критики конструктивистов и Мельникова в частности). Памятник Колумбу. Участвовали многие, у него с поворотно симметрией, важен и принцип диагональной симметрии. Внизу конус-спираль, вверху перевернутый полный конус, но обмотан в нижней части спиралью. Два треугольника (красный и черный) носами в угол стыка. В итоге неустойчивая композиция, ощущение постоянного вращения. Наркомтяжпром. Это проектная графика, сложное сопоставление объемов и пространственных сред, переходы на основе всевозможных диагоналей. Гигантомания, человек-винтик.
Собственный дом, 1927-29. Кривоарбатский. Это особый жанр. Сначала хотел перестроить какой-нибудь старый. В итоге, совершенно новый тип, показательный. Два вставленные цилиндра (похожий план у неосуществлённого ДК Зуева). Мельников не любил макеты, но для дома сделал. Строил на свои деньги (взял ссуду). Стены из кирпича, перекрытия из дерева; и эти материала, хоть и самые дешевые, а надо было экономить. В стенах 200 просветов в форме 6уг, которые можно было заложить (оставлено более 60). Оригинальная конструкция перекрытий, нет балок, стропил, наката. Использован только тес, все элементы которого работают конструктивно. Поставленные на ребро доски пересекаются под прямым углом - сетка из квадратных ячеек. Сверху и снизу сетка зашита шпунтовым настилом (под прямым углом). В результате перекрытие конструктивно работает как единая решетчатая плита - мембрана, нет неработающих элементов. Это сохраняет конструктивную надежность, даже прогибаясь под тяжестью. Каждая комната имеет особенное значения и спроектирована по-своему. 1 цилиндр ниже, там вход, входная стена это полностью стекло. Внутри лестница. Супрематическая печка = архитектон.
С 30х ему все сложнее строить, уходит в педагогику. К 60м +/- признание, без работ дали доктора и почетного архитектора. Его нельзя отнести к 1 стилю, его часто характеризуют как конструктивиста или функционалиста, но при многих сходствах он вне течений. У функционалист форма следует за функцией, а он показывает, что может быть и разнообразие (серия клубов или гаражей). С конструктивистами сложные отношения, они его считали формалистом за стремление к худ-образной выразительности архитектуры, ее экспрессивности и динамичности. Есть у него и литературное наследие, автобиография «Архитектура моей жизни», она включена в большую книгу.
8. Архитекторы Веснины.
Три брата: Леонид, Виктор, Александра. Из Юрьевца, матери принадлежала небольшая усадьба, интерес к искусству поощрялся с детства+белокаменные соборы Юрьевца. Отец разорился, Леонид стал заботится о братьях, в СПб жили вместе, в 1ю революцию участвовали в забастовках, работали в полит Красном кресте. Важно, что с самого начала они начали работать над проектами совместно, определить долю участия каждого сложно, но Х-М считает, что Леонид — планы (программа+ функциональность); Александра — образно-стилистические вопросы. Виктор много достиг (председатель Союза архитекторов, президент Академии архитектуры), с ними участвовал только дважды - Аркой и Дворец труда + работали самостоятельно и с другими архитекторами. Их творческий союз сформировался к 1923, 10л они были наиболее авторитетны. Поиски новой художественной формы (Александр), опыт промышленного строительства (Виктор), проектирование жилых комплексов (Леонид) - все слилось и придало новое качество произведениям. Леонид учился в Мос практической академии коммерческих наук, в 1900 поступил на архитектурное отделение Питерского института гражданских инженеров (у Леонтия Бенуа), за ним туда же младшие. Потом институт инженеров (рассадник революционной молодежи) закрыли+у отца проблемы - переехали в Мск, начали работать в мастерских Милюкова, Клейна и тд, продолжали заниматься рисунком (у Юона, а потом у себя организовали студию вместе с Татлиным). В 1909 Леонид закончил АХ как архитектор-художник, начал делать самостоятельные вещи (дом Носенкова в Иванькове). Александр - лидер конструктивизма, но в ИНХУКе был среди обжективистов, а не в группе конструктивистов (им важен цвет, вещественность, пространственность); Леонид был в МАО, а не в ОСА. Виктор - главный архитектор Наркомтяжпрома (с 1934)+ все пром строительство СССР+ строительство новых городов. В поздние годы у Александра и Виктора доминирует классицизм, утопия и реальность остро противостоят друг другу — наиболее честолюбивые (неосуществленные) поздние проекты (дом Наркомтяжпрома+ Совнарком в Зарядье) страдают гигантизмом. Все братья были замечательными педагогами (преподавали в Высшем техническом училище, «Бауманском», Вхутемасе-Вхутеине и Московском архитектурном институте).
Начинали с неоклассики: Доходный дом Кузнецова - прямоугольник, небольшой фронтон с экседрой, так выделяется центр и вход, по сторонам от входа два полукруглых эркер в 2эт, центр - рельефы и колонны, бока пустые. Главный Почтамт - суровая эклектика, ориентация на романику (в куполе на Византию). Пароходное общество «Волга», Нижний, Дом Сироткина, Нижний (после поездки в Италию). Александр сначала отела стать левым художником, в архитектуре придерживался традиций, много работал с театром («Человек, который был четвергом», уникальная установка с лифтами, движущимися тротуарами, вращающимся и опускающимся полом - в сценограф перенес беспредметность, увлекшись Татлиным). Александр сформулировал «Кредо» ИНХУКа. Основное: надо строить новое из новых материалов, но функционально и красиво. Ле Корбюзье признавал его как зачинателя конструктивизма в СССР. Уже в архитектонических композициях внимание уделяет упорядочиванию композиции, общей геометрической сетке, которая проглядывает даже сквозь абстрактные композиции. То же и в графике – выделение каркаса.
Дворец труда, 1922-23. Этот совместный проект положил начало конструктивизму. Важное здание для гос-ва — решалось, по какому пути пойдет архитектура страны. Премию дали Троцкому (по центру амфитеатр, 2 почти равных объема по стронам, вид монументальный, крепостной, нагроможденный), но арх пошла по пути Весниных. Сейчас там Москва, а планировалось в этом Доме труда соединить кучу разных функций. Всего 47 проектов, жури возглавлял Щусев (МАО), проекты по 3м группам: архаизирующая романика (Троцкий), индустриальная символика, конструктивизм. Проект Весниных свеж, нов по плану и оформлению, план четкий и рациональный, новые материалы. Жюри в замешательстве, но им дали третью премию. Пан: сзади амфитеатр, потом висячий переход + балкон (там асимметрично завершенная 20эт башня), потом прямоугольный блок. Снаружи это несколько прямоугольных объемов, на башни решетчатая мачта-антена с растяжками — на фоне неба герметизированный ажурный абрис. Много окон, четкий ритм вертикалей, где то разбавляется горизонталями.
«Ленинградская правда». Проект филиала в Мск. Ранний конструктивизм отличался отсутствием контактов с Западом, Веснины задавали тон (потом многие увлекутся Корбюзье). Этот проект знали в мире, признан артистичным. Не просто здание, а творческое открытие. Маленький участок на Страстной площади. 6эт, включая газетный киоск, вестибюль, читальный зал, конторские и редакционные помещения. Синтез инженерных сооружений, театральных декораций, находки, сделанные архитекторами в малых формах (киосках, трибунах, агитациях). Конструктивизм отказался от традиционного украшения фасада, однако, и новые формы фасадной декорации не спешил искать напрямую - через скульптуру и живопись. Однако, достижения, сделанные в других областях, воплощались в самой архитектуре. + в постройки включались афиши, вывески, витрины, часы, табло, осветительные приборы, громкоговорители — связь с городской средой. В основном все вписывается в прямоугольник, но есть и выступы сбоку и наверху. Почти полное остекление, но не монотонно, тк где-то почти квадратные окна, в выступающем объеме крестом (как на линиях электропередач), еще была лестница, где окна ровные, прямоугольные, но видны и диагональные опоры.
Конкурсный проект ангара для самолетов, 1924. Конструктивистские принципы формообразования (функционально-конструктивная целесообразность). Сборно-разборная конструкция полевого ангара на 3 самолета. Основа - 4 вертикальных Ме стойки круглого сечения + ряд малых наклонных. Стойки растянуты тросами — устойчивая система, являющаяся каркасом для брезентовых перекрытий и стен.
Аркос, 1920е. Это торговое акционерное общество в Лондоне от РСФСР, оригинальный облик. 1-2эт - банк, магазины, 3-4 – конторы, 5-6 – гостиница, на плоской крыше ресторан с надстройкой, + гараж. Участок угловой, четкий жб каркас, нижняя половина почти сплошняком остеклена. Брутальность Дворца труда + ажурность Лен правды. Проекту сразу стали подражать. Визуальное деление на 3ч - 1-4эт это полное остекление, доминирует горизонталь, окна на углах больше, но углы фиксируются бетоном; 5-6эт тут не сплошное остекление, окна отдельные, много перегородок - ощущение вертикали, дальше идет небольшая надстройка в 2эт + по сторонам от нее плоская крыша, эти уровни делятся лентами карниза, где есть надпись (между 2 и 3 яруса написано Аркос на англ; между 1 и 2 Внеш торг банк +на всех перегородках 1яр много надписей).
Телеграф. Проект в чем то похож на Аркос, только уже растянут по горизонтали, наверху огромный отдельный куб-часы + много антенн (восходит ко временным постройкам, Ходынка), вертикальные полосы бетона спорят с горизонтальной направленностью остекления и тоже есть различия почти полного остекления и самостоятельных окон.
Универмаг на Красной Пресне, 1925. Конструкция Лолейта. Задача все осветить. Лолейт один из первых использовал безбалочные жб перекрытия — несущие столбы в глубине, а на 1п практически стеклянный экран. Ново то, что жб каркас не проявлен на фасаде, но скрыт и фасад как бы невесом. Важно изменение отношения к каркасной конструкции от ажурности и тяжеловесности к полному исчезновению, но всегда есть вертикализм и сетчатость. +большая лаконичность композиции. Еще до революции они проектировали универмаг Динамо на Лубянке (вместо Детского мира), там тоже отказали от наружных несущих +много остекления.
Ленинская библиотека, проект, 1927. Победил Щуко. МАО организовало открытый конкурс + Правление библиотеки обратилось к архитекторам (Щусеву, Щуко, Весниным и Рербергу). 14 проектов, 4 заказных. Первая премия проекту Маркова, Фридмана (Девиз «Книга»). Но ни 1 вариант не идеален, не отвечал поставленной задаче в полной мере — 2й тур, 4 соискателя (Марков+Фридман победители 1го тура + пригласили Щуко, Щусева, Весниных). Несколько объемов, главенствует горизонтальная ориентация, со стороны Моховой 1 корпус выше (а-ля треугольная композиция). Большие плоскости стен+много остекления, в нескольких местах на уровне 2эт стекла, которые выходят треугольником.
В 1920е несколько малоэтажных домов в поселке Сокол. В 1930 выиграли конкурс на Театр массового музыкального действия в Харькове (тогда был столицей, но потом перенесли в Киев). С 1933 Александр и Виктор возглавляли 1 из мастерских Моссовета, в 20х возглавляли ОСА и выпускали журнал. Создали комплекс Днепрогэса. Участвовали в конкурсе на Наркомтяжпром. Участвовали в создании Союза архитекторов, Виктор его возглавлял, участвовали в конкурсе на Дворец Советов (круглая часть+ высотная со статуей, соединены переходом). Леонид был в комиссии по жилищному строительству, Виктор строил много для промышленности+ типовая застройка.
Клубы: в к20-30х рабочие клубы в Баку и пригородах поселках нефтяников. Композиция по типу павильонного строения: отдельные помещения соединяются между собой в соответствии с рациональной организацией функционального процесса, снаружи выявлено различие размеров и конфигураций внутреннего пространства. В отличие от Мельникова Веснины не стремились придать внешнему облику яркое, запоминающееся решение. Их клубы асимметричны + сложное объемное построение. Обычно занимают квартал с внутренним двором (или глубоким курдонером), бакинские клубы напоминают скорее группу различных сооружений и корпусов, объединенных в комплекс. Суммарный объем помещений позволял создать в каждом случае крупное монументальное здание, но Веснины дробят объем, снижают масштаб (ДК Шаумяна, ДК на Баилово).
Дк ЗИЛ, 1931-37 (автозавода Лихачева). На месте Симонова монастыря. Последнее по времени строительство рабочего клуба, демонстрирует приоритеты власти. Для строительство взорвали монастырь (осталось ничтожно мало). «Культурный Днепрострой» – так называли в печати. Сложно сконструированная вещь: горизонтальный длинны корпус, по центру полукруглая ротонда, в другую сторону отходит еще длиннее поперечный корпус - аллюзия на крест и апсиду (где было мракобесие теперь очаг культуры), от окончания длинного корпуса в одну сторону отходит еще 1 корпус (в основе прямоугольник, но много объемов, зал). Общественности понравилось (Паустовский). Прекрасный образец конструктивизма, четко выделены объемы, Т-образный план — можно сгруппировать помещения по секторам, свои входы. Система лестниц связывает зал и фойе с гардеробом, кафе, бильярдной и службами + выразительность пространственному решению интерьера. Но не достроен (еще хотели театр на 4000 мест и спорт корпус), к 1937 стало конструктивистская эстетика уже не отвечает пожеланиям «партии и народа». Принципы конструктивизма: строго логичная объёмно-пространственная композиция. Зал на улицу боковым фасадом, потом анфилада (кружки), упирается в Зимний сад, оттуда левое крыло (буфет, сейчас библиотека) и правое (репетиционный зал). Над садом конференц-зал, выше - обсерватория (купол возвышался над кровлей). Использованы принципы Корбюзье: опоры-столбы, свободная планировка и фасад, окна, плоская крыша. Вход: почти ротонда - лестница, на 1яр свободные столбы + большие окна, завершает «аттик», 2яр меньше, там уже лента остекления + более массивный «аттик». 1+2эт+ подвальный - отдельные, но большие и горизонтальные окна, 3эт - сплошное остекление в пол. Потом отступ и 4эт - опять отдельные окна, потом крыша. С задней стороны все также, только без отступов - интереснее рисунок окон. Где лестницы - это как ризалит или эркер с почти полным остеклением (вертикаль). Торец - заканчивается общий объем, идет спуск на 1 этаж, то есть после 3эт с полным остеклением «балкон» (навес на ножках), на 1+2эт окна тоже отдельные, но уже больше и есть свой вход. Это «продолжение» на 2 окна в ширину. Потом еще 1 маленький уступ - то есть торец это ступенчатая композиция. Анфилада - тоже есть свои входы, доминируют горизонтали, много ленточных окон, где входы, то опоры-ножки. На 1м вход или свободный проход (там ножки), потом ленточное окно, потом отступ (на этом ярусе отдельные окна, по 4 (2эт) + выпуклые объемы из вертикальных окон, как эркеры).
Дом Общества политкаторжан, сейчас Театр киноактера, 1931–1934. Большой участок, сначала хотели возвести жилой квартал (для Общества каторжан и ссыльнопоселенцев), клуб должен был стать центральным ядром этого огромного Дома. Планировали Большой и Малый театрально-концертные залы, аудитории и кружки + Музей каторги и ссылки, но в 1935г общество ликвидировали, от музейной части отказались — нарушена целостность. На Поваровскую (около Баррикадной) выходит мощный объем. Три марша лестницы, 4 ножки (разнесены к краям), над ними объем (Малый зал), основная доминанта, в боках есть окна. С правой стороны планировалась Г-образная часть (примыкала бы длинной стороной, возможно музейная, ее нет. Дальше развитие глубину и вправо. По сути - это большой прямоугольник. Но это в пране, а снаружи это сопоставление нескольких объемов, оживляют горизонтальные окна, крыши задумывались как террасы. Правое крыло замыкает большой остекленный цилиндр (там винтовая лестница). Чередование разномасштабных геометрических объемов, глухих стен, прозрачных плоскостей — несмотря на изменение замысла, выразительный образ (есть и логика, и многофункциональное назначение).
Станция Павелецкая. Они выиграли конкурс, должна была называться Донбасская (зеленая ветка). В оформлении многое от Маяковской. Планировали открыть в ВОВ три станции (+Новокузнецкая и Автозаводская), но для Павелецкой арматура застряла на оккупированной территории, а это же время планируемые мозаики для нее Фролов уже сделал в блокадном Ленинграде, прислал в Мск (не пропадать добру) - их отправили на Новокузнецку, а Павелецкую в итоге делал Душкин. Хотели колонную 3х сводчатую (как Маяковская), тоже смолотая мозаика (14шт) на центральном своде. Своды расширенные, как и арки между столбами (лучковые, а не полукруглые), столбы 4х гранные+каннелюры. Но мозаики хотели разместить прямо на своде без углублений (лучше просматриваются), тема - «Донбасс - всесоюзная кочегарка», эскизы Дейнеко.
|